Mittelalter trifft Gegenwart

Rahden. Das Licht über dem Mittelschiff ist ausgeschaltet, nur zwei Lichtkegel sind auf den Altar gerichtet. Die Beleuchtung der Seitenschiffe sorgt dafür, dass nicht völlige Dunkelheit herrscht. Dann betreten acht Personen in braunen Mönchskuten den Altarraum, die Kapuzen ins Gesicht gezogen, die Hände gefaltet. Am Platz angekommen schlagen sie die Kapuzen zurück, der Bassist setzt eine Stimmgabel ein, gibt den Grundton vor und die musikalische Reise in die Welt der liturgischen Gesänge beginnt, die das Publikum aus dem Alltag in eine besondere Atmosphäre entführt.

Mit dem „Ave Maria Virgo Serena“ zieht das bulgarische Oktett „The Gregorian Voices“ sein Publikum im voll besetzten Kirchenschiff und auf der Empore gleich zu Beginn in seinen Bann. Aus den Stimmlagen Tenor, Bariton und Bass entsteht ein Gesamtklang, auf den für die einen das Wort „mystisch“ passt, während anderen die Bezeichnung „ergreifend“ lieber ist.
In der Pause und nach dem Konzert fällt in den Gesprächen immer wieder das Wort „Gänsehautfeeling“.

Weiter geht es mit „Salve Regina“, „Tebe Poem“, „Bogorodize Deo“ und weiteren Stücken, wie „Pie Jesu“ von Andrew Lloyd Webber. So kommt die katholische Liturgie ebenso zum Wort, wie die orthodoxe. Aus dem einstimmigen Gesang werden mehrstimmige Sätze, verknüpft mit solistischen Parts. Das Zeitfenster wird hin zur Renaissance und zum Barock aufgestoßen und erlaubt den Blick bis in die Gegenwart.
Das Publikum geizt zu Recht nicht mit Applaus und doch ist alles wieder mucksmäuschenstill, sobald die Stimmgabel angeschlagen wird. Die hält sich der musikalische Leiter Georgi Pandurov ans Ohr, der mit knappen Gesten und Blicken die substanzreichen Stimmen führt, die Stärken jedes Ensemblemitglieds heraushebt und die Dynamik vom „Flüsterton“ bis raumfüllend einzusetzen weiß. Kein Mikrofon, kein Verstärker verfälscht den natürlichen Klang der Stimmen.

Der weltliche Teil nach der Pause beginnt in „Massachusetts“, ein Titel, den wohl alle noch in der Version der „Bee Gees“ im Ohr haben. „The Sound Of Silence" , Rod Stewarts „Sailing“ oder „We Are The World, We Are The Children“ sind weitere Titel, die das Publikum in neuem Gewand erlebt, auf das vielleicht das Etikett „sakrale Modulation“ passt. Gegen Ende des Programms stellt der Bass unter Beweis, dass „Love Me Tender“, dessen musikalische Wurzeln in die Mitte des 19. Jahrhunderts reichen, auch ohne Schmalztolle und Hüftschwung eines Elvis Presley, das Publikum in den Bann ziehen kann. „Amazing Grace“ schafft dann wieder eine Verbindung zum ersten, religiös fundierten Teil des Konzertes, bevor mit „ABBAs „Thank You For The Music“ das Programm ausklingt.

Das begeisterte Publikum erklatscht sich einige Zugaben, bevor die acht Sänger sich in die Sakristei zurückziehen können, aus der sie – noch unter den Kapuzen „versteckt“ – den Altarraum betreten hatten.
Bereichert um ein Konzerterlebnis der Extraklasse tritt das Publikum hinaus und zurück in den regnerischen Alltag.

Gregorianischer Gesang:

– ist einstimmiger Chorgesang in lateinischer Sprache
– war fester Bestandteil der katholischen Liturgie
– wird ohne instrumentale Begleitung gesungen
– wurde nach Papst Gregor I benannt
– diesem Papst wird Urheberschaft als Komponist zugeschrieben, die aber nicht belegt ist
– die Wurzeln reichen in das siebte Jahrhundert
– nach dem II. Vatikanischen Konzil treten Gesänge der Gemeinde in der jeweiligen Landessprache in den Vordergrund, gregorianischer Gesang wird hauptsächlich in Ordensgemeinschaften gepflegt
– in den Kirchen der Reformation wurden die Melodien mit deutschen Texten versehen bzw. der Gemeinde Gesang in deutscher Sprache zu eigenen Melodien gefördert